Alex Proba sobre el diseño de interiores apto para niños y el juego libre

Foto de apertura: Celeste Noche para The New York Times

Algunos hogares mantienen las cosas de los niños en un universo visual separado: la caja brillante, el armario cerrado, la habitación con la puerta clausurada. La artista y diseñadora Alex Proba ha dedicado su carrera a defender lo contrario: que el color es emocional, que los objetos están hechos para ser tocados y que el mejor diseño para niños es aquel que un adulto nunca querría guardar.

La psicología del color en los espacios habitables: diseñar para la emoción

Stapelstein

A menudo describes el color como algo emocional en lugar de puramente decorativo. ¿Cuál es tu proceso de pensamiento detrás de la mezcla de paletas vibrantes y texturizadas, y qué quieres que la gente sienta físicamente cuando entra en uno de tus espacios?

Alex Proba

En realidad, no abordo el color siguiendo reglas. Para mí es mucho más intuitivo y emocional. Me interesan las combinaciones que crean una reacción, ya sea alegría, curiosidad, calma, sorpresa o incluso un poco de tensión.

Quiero que la gente sienta algo antes de entender necesariamente por qué. Especialmente a escala arquitectónica, el color puede cambiar por completo la forma en que experimentas un espacio. Puede hacer que reduzcas la velocidad, te muevas de manera diferente, toques algo o simplemente te sientas más feliz al estar allí.

Alba, Los Ángeles. Cortesía de Studio Proba

Arte fluido y objetos de juego interactivos: por qué el diseño debería invitar al movimiento

Stapelstein

Tu trabajo se mueve con mucha naturalidad entre el arte, el objeto y el entorno. ¿Sigues distinguiendo entre esas categorías?

Alex Proba

Cada vez menos. Realmente lo veo todo como una sola práctica. Una forma puede comenzar como un dibujo y más tarde convertirse en una alfombra, una escultura, una piscina, un mueble o algo monumental en un espacio público. Me encanta permitir que las ideas se muevan entre escalas y materiales en lugar de decidir de antemano a qué categoría pertenecen.

Me encanta cuando el arte se convierte en parte de la vida de alguien en lugar de algo ante lo que sienta que tiene que mantener distancia. Algunos de mis proyectos favoritos son piezas en las que puedes sentarte, atravesar, tocar, escalar o incluso nadar. Esa interacción crea una relación completamente distinta entre la persona y la obra. Se convierte en una experiencia y, a menudo, en un recuerdo.

Fernandez Pool, Miami (2024) Fotos: Ori Harpaz para Studio Proba · foto subacuática: Leigh Webber para Studio Proba

Diseño de interiores apto para niños: integrar objetos de juego en hogares modernos

Stapelstein

¿Cómo integras a la perfección elementos funcionales y aptos para niños como Stapelstein® en un espacio vital para adultos sin comprometer el estilo?

Alex Proba

En realidad, no creo que los objetos infantiles tengan que parecer como si pertenecieran a un universo visual completamente separado. Nuestro hogar es muy colorido y está lleno de arte, objetos, textiles y esculturas, por lo que piezas como Stapelstein se convierten naturalmente en parte de ese paisaje. Me encantan los productos que son genuinamente funcionales para los niños pero que también son lo suficientemente hermosos como para no sentir la necesidad de esconderlos cuando no se están usando.

Para mí, el mejor diseño infantil funciona en ambos niveles. Un niño puede transformar completamente su función a través del juego, mientras que un adulto puede apreciarlo simplemente como un objeto en la habitación o incluso encontrar formas de usarlo también.

Fotos: Celeste Noche para The New York Times

Entornos de juego libre: del lienzo al parque infantil

Stapelstein

¿Existe alguna superficie, objeto o entorno con el que aún no hayas trabajado pero que te gustaría explorar?

Alex Proba

Me encantaría diseñar un parque infantil. Parece una extensión tan natural de mi trabajo, ya que reúne escultura, color, paisaje, movimiento e interacción en un solo lugar.

Me encantaría crear un parque que se sienta como entrar en una obra de arte, donde las esculturas no estén ahí simplemente para ser contempladas, sino que se conviertan en cosas sobre las que los niños puedan trepar, mantener el equilibrio, esconderse, atravesar e inventar sus propias formas de uso. Como un “Proba en el País de las Maravillas”. Especialmente a través de Little Proba, cada vez me interesa más crear entornos que fomenten el juego libre y la imaginación.

Uno de mis mayores deseos es crear más espacios donde se permita a los niños ser genuinamente creativos sin que se les diga cómo debería verse el resultado final. Eso es realmente el corazón de Little Proba. Quiero que los niños experimenten con el color, la forma, la creación y la experimentación de una manera muy libre y que comprendan que no hay una forma correcta de hacer las cosas.

También estoy empezando a pensar más en cómo esa filosofía puede ir más allá de los talleres y convertirse en objetos, juguetes, entornos y espacios diseñados específicamente en torno a la creatividad y el juego libre.

En última instancia, me encantaría construir entornos completos para niños donde el arte no sea algo colgado en la pared, sino algo con lo que puedan interactuar, moverse, construir, escalar, reorganizar y hacer suyo.

Foto: Amanda Ringstadt para Studio Proba

Preguntas frecuentes

¿Cómo se decoran los objetos de juego coloridos en una sala de estar moderna?

Trata los elementos funcionales de juego como acentos escultóricos. Al elegir paletas que se hacen eco de tu arte, textiles o muebles existentes, los objetos se integran naturalmente en el paisaje del hogar sin necesidad de guardarlos.

¿Qué son los entornos de juego libre?

Los entornos de juego libre son espacios diseñados sin instrucciones fijas ni resultados únicos. Animan a los niños a utilizar el movimiento, la imaginación y objetos flexibles para construir, explorar e inventar sus propias formas de jugar.